El Pabellón de España (1992)

El edificio será concebido como un conjunto de volúmenes armoniosamente articulados y unidos por porches, pórticos y cuerpos bajos, formando recintos y patios comunicados entre sí. Se ha pretendido con ello crear un agradable juego de espacios abiertos y cerrados, tránsitos, efectos de luz, términos sucesivos, asociados a la vegetación y al agua, para favorecer la creación de un microclima agradable, siguiendo la antigua sabiduría de la tradición andaluza.

Patio Interior

Edificio blanco, de paredes de chapa esmaltada y zócalos y pórticos de mármol blanco, con pavimentos de barro fajeados de mármol y cenefas de mosaico. Pasadizo sombreados por parras y toldos de blanca lona; patios en toldados durante el día, que en la noche se abren a la luz de las estrellas. La racionalidad de la estructura básica y la claridad de las circulaciones y el hecho de que, siempre que ha sido posible, los distintos elementos del programa se han resuelto como locales diáfanos con divisiones móviles y desmontables, facilita la adaptación a usos futuros del edificio pasado el 1992.

Dibujos de Cano Lasso

En la organización y estructura general del edificio, el patio central funciona como centro de distribución de circulaciones y facilita la creación a distintos itinerarios. Es también como un gran salón al aire libre entoldado en el que pueden celebrarse actos públicos, decisiones folclóricas, fiestas, banquetes, etc. El edificio en su conjunto se ha construido sobre una plataforma elevada sobre el lago, que desciende hacia el agua formando terrazas y gradas a distintos niveles lo que permite contemplar los espectáculos que se realicen en el lago.

Vista Aérea

Por ser la pieza más significativa y dominante del conjunto, debemos hacer una referencia especial al gran salón de recepciones albergaba como decíamos en un gran cubo de 30 x 30 x 30 metros al borde del lago, en posición avanzada; es a la vez remate y culminación del eje principal del edificio y está directamente con el patio central. Las dimensiones interiores son 24 x 24 x 24 metros. Exteriormente aparece totalmente cerrado por paneles de chapa esmaltada, y solamente un cristal en la base a nivel del piso se abre sobre el lago. El pavimento es de mármol blanco con tener paz de mosaico. El techo, en forma de catenaria, como lienzo suspendido de sus cuatro picos y revestido de oro, es como una gran pantalla que irradia sobre el blanco inferior una luz dorada; una serie continua de focos ocultos en una ranura a lo largo de las cuatro paredes, ilumina el techo, que, por reflexión actúa de pantalla, enviando la luz en todas direcciones.

Vistas del Pabellón

Arquitecto	Julio Cano Lasso
Año de Finalización	1989
Año del Proyecto	1990
Estilo	Contemporáneo
Tipo	Pabellón de Exposición
Construcción	Uno de los proyectos estrella de la exposición. Actualmente está encuadrado en el parque temático Isla Mágica. El arquitecto madrileño reinterpreta la arquitectura andaluza, con continuas referencias a los patios, destacando el central, desde el cual se articula todo el edificio. Posee además dos hitos reseñables como es su gran cubo de treinta metros de altura y una cúpula. Según su arquitecto: “La arquitectura ha de aunar la funcionalidad con el valor simbólico y representativo, por ser el pabellón de España. Es además un edificio permanente cuya vida ha de ir más allá de la vida efímera de la arquitectura de exposiciones, lo que obliga a mayor seriedad y a pensar en el uso futuro. Nuestra intención ha sido hacer una arquitectura que podríamos definir como neoracionalista, es decir, continuadora del movimiento moderno o racionalista, evolucionando a través de las aportaciones y experiencias de más de medio siglo. Era preciso dotar al edificio del carácter simbólico y representativo que su significación exigía y ésta ha sido la mayor dificultad, ya que una de las características del movimiento moderno fue eliminar toda referencia histórica y todo cuanto pudiera tener valor simbólico o de representación.”.
Dirección	Isla de la Cartuja
Más Información	Web: Estudio Cano Lasso

El Pabellón de Reino Unido (1992)

El Pabellón se diseñó como una estructura sensible al medio ambiente que encierra un inmenso espacio que recuerda a una catedral. El sol matutino cae en la alzada este, una pared de vidrio suspendido, de 18 m de altura, enfriada por un flujo continuo de agua que se desliza por su superficie y cae en un lago que se extiende por toda la longitud del edificio. En el tejado están montadas las láminas gigantes que proporcionan una plataforma para el montaje de paneles solares. La electricidad, así generada, hace funcionar las bombas para la pared de agua. La alzada Oeste está construida a base de contenedores apilados y llenos de agua para proporcionar una masa que impida la entrada del extremo calor del sol de mediodía y las alzadas Sur y Norte consisten en velas de forma curvada de 25 m de altura hechas con mástiles y paneles de tejido que rellenan los huecos. Paneles de sombra adicionales protegen la alzada sur. El pabellón está construido casi en su totalidad por elementos prefabricados transportados a Sevilla para su montaje en la parcela. Los visitantes se aproximan al pabellón desde la Avenida Internacional, entran por una voladiza que proporciona sombra, cruzan un puente sobre el lago, pasan por un muro de agua y siguen hasta el patio principal. El interior del pabellón está diseñado como un oasis, resguardado del cálido sol de Sevilla. Los espacios de exhibición recubiertos de acero, de 20 m de longitud por 16 m de anchura, tienen sus accesos a través de un sistema de pasarelas mecánicas y puentes suspendidos.

Vistas Nocturna

Al entrar, casi 300 pantallas proyectaron diversos aspectos del país. La ciencia tuvo cabida al tratarse los agujeros de la capa de ozono, los satélites de comunicaciones y los nuevos horizontes de los océanos. La ruta continuaba con un espectaculo de imágenes y teatro en vivo, y se podia poner fin a la visita tomando unas "pintas" de cerveza o contemplando el velero "Challenger". Desarrolló un amplio programa de espectáculos, que fueron desde representaciones en el teatro Lope de Vega, hasta actuaciones en el Palenque. "La autentica Gran Bretaña" fue su lema.

Vistas del Exterior

Interior

Arquitecto	Nicholas Grimshaw & Partners
Año de Finalización	1992
Año del Proyecto	1989
Estilo	Contemporáneo
Tipo	Pabellón de Exposición
Construcción	El pabellón de Reino Unido era un edificio rectangular, apodado, la catedral del agua, por la pantalla de este elemento que se deslizaba por una de las fachadas. Construido en cristal y acero y con gran interés en el control climatico del interior, a través del líquido elemento.
Dirección	Avenida Internacional (Desaparecido)
Más Información	Web: British Pavilion (ingles) Web: Nicholas Grimshaw & Partners Arquitectura y Diseño: Expo´92. Electa. Milán 1992.

Desaparecidos: El Pabellón de los Descubrimientos

El proyecto de edificio para el Pabellón de los Descubrimientos responde a una serie de solicitaciones espaciales y funcionales: una edificación de carácter permanente destinada a doble uso (abellón de exposiciones y Domorama) y que constituye formalmente una unidad, pero con funcionamiento como dos edificios autónomos. Asimismo la intención de su posterior reconversión en un museo de la ciencia y la técnica, con un Domorama-Planetario incorporado. La configuración del edificio se determina definiendo una planta rectangular de 126 x 66 m. Sobre ellas se disponen 15 torres estructurales metálicas, separadas 24 m entre sí y que se unen por estructuras de gran canto (puente), determinando ocho espacios vanos entre las torres. Éstas se proyectan de 6 x 6 metros, constituidas por cuatro soportes de esquina (principales), apoyados sobre pilotes, y otros cuatro soportes intermedios (secundarios), sustentados por vigas de atado de los principales.

Maquetas del interior y el Exterior del Pabellón de los Descubrimientos

El Pabellón durante su construcción





Exterior

El asentamiento del edificio sobre el terreno se proyecta con un espacio abierto, de uso , entre el suelo y el primer forjado. Este espacio se localiza en una cota 3 m inferior a la de acceso, creando unos taludes perimetrales entre los dos niveles. De dicho primer forjado arrancan las fachadas que, por consiguiente, lo apoyan sobre el terreno constituyéndose las torres en una especie de patas estructurales. La disposición en altura se establece proyectando siete módulos a partir del citado primer forjado de esta forma se obtiene nueve niveles teóricos que, expresados con una agrupación por analogía de características como contenedores, son los siguientes; Niveles 0 y 8; ambos pueden considerarse espacios abiertos. Niveles 1 y 7; destinados a contener instalaciones técnicas. Nivel 2; constituye la plataforma principal con áreas de exposición, oficinas y acceso al Domorama. Niveles 3 y 6; son los destinados a espacios dispositivos con alturas diversas.

Incendio

El aspecto externo del edificio queda determinado por la estructura muy marcada definida por 15 torres verticales y los elementos de unión entre ellas (puentes). El cerramiento exterior está constituido, con carácter general para todo el edificio, por una malla metálica; si bien diferenciando las zonas estructurales y los vanos entre ellas. La cúpula del Domorama queda excluida de este tratamiento puesto que se ha pretendido que su volumen esférico resaltara como muy diferente de la estructura ortogonal que los circunda; emergen el forjado del nivel dos y se eleva hasta la cota del nivel ocho, en la que, teóricamente se situará uno de los polos.

Decoración tras el incendio

El edificio se incendio antes de que de inaugurase, cuando se estaban colocando los contenidos. Un fuego que duró más de 3 horas y destruyó totalmente el edificio, uno de los más emblemáticos de la muestra. El pabellón fue decorado por Eduardo arroyo y trece años después de la muestra fue derribado, solo el cine Omnimax se mantuvo en activo durante estos años. El edificio se considero una ruina tanto técnica como económica, los equipos del cine se desmontaron y se vendieron.

Arquitecto	Javier Feduchi, intervención tras el incendio Eduardo Arroyo
Año de Finalización	1992
Año del Proyecto	N/d
Estilo	Contemporáneo
Tipo	Pabellón de Exposición con vistas a convertirse en Museo tras la Exposición de 1992
Construcción	Era uno de los proyectos estrellas de la Exposición, entre el WTC, Torre Triana y el Pabellón de la Navegación, debía conformar un espacio de diseño vanguardista. Y así lo pensó su arquitecto, quien creo una maraña de puentes y torres de la que sobresalía la gran cúpula del Domorama. Lastimosamente el incendio acabó parcialmente con sus gran potencial, ya que el cine Omnimax se mantuvo durante años, sin embargo el proyecto de Museo de la Ciencia y la Tecnica, se desvaneció.
Dirección	Desaparecido
Más Información	Arquitectura y Diseño: Expo´92. Electa. Milán 1992.

El Puente de las Delicias

La nueva ronda urbana definida en el Plan General de Ordenación de Sevilla debía cruzar el canal de Alfonso XIII del puerto, mediante un puente aguas abajo del de Alfonso XIII. Al mismo tiempo era necesario construir un nuevo puente para el acceso ferroviario a la margen derecha del puerto. Estos dos puentes debían ser móviles para permitir el tráfico de barcos, y no reducir nuevamente la zona portuaria de la dársena del Guadalquivir.

Los dos puentes, el viario y el ferroviario, se agruparon en una sola unidad, para evitar la confusión que producirían tres puentes excesivamente juntos: el de Alfonso XIII (posteriormente retirado) y los dos nuevos. También se buscó, una solución de contraste,
de forma que la nueva unidad y el puente antiguo quedasen bien diferenciados.

Estudiados los distintos sistemas de puente móviles: basculantes, giratorios y elevables, se optó por la primera solución que es la misma del puente de Alfonso XIII. Las luces de los nuevos puentes están definidas por el canal de navegación que debe coincidir con el de Alfonso XIII; por ello resultan tres vanos de 40, 56, 40 m entre ejes de pilas.

Las necesidades del ferrocarril y de la vía urbana han obligado a situar los dos puentes a distinto nivel, creándose así una unidad compleja que obliga a un escalonamiento de las grandes pilas, necesarias para alojar la maquinaria de accionamiento. El puente se remata en los extremos con dos grandes estribos que limitan el canal de la dársena y compensa las masas de las pilas.

Detalle

El vano móvil está formado por dos ménsulas compensadas, de cajón único el puente ferroviario, y de cuatro cajones el puente viario, donde cada semivano se divide
en dos hojas de dos cajones, cada una con movimiento independiente. Los vanos laterales son tableros mixtos con sección transversal análoga al puente móvil.

El Puente de las Delicias y el Puente de Alfonso XIII

Desaparecidos: El Pabellón de Alemania

El Pabellón alemán se concibió como una edificación de carácter efímero; en consecuencia, con esta premisa se eliminan adecuadamente los criterios constructivos y la elección de materiales, teniendo en cuenta los parámetros económicos y el uso previsto. La cubierta del pabellón estaba pensada para proporcionar sombra también a la zona al aire libre. Su estructura consta de un anillo portante elíptico, colgado mediante cables desde un mástil inclinado que lo atraviesa. Otros cables tensados la anclan rígidamente al terreno de forma que la estabilizan y le permiten soportar esfuerzos elevados incluso en dirección longitudinal y transversal. Sobre la trama superior e inferior del anillo elíptico se fijaron unas membranas de fibra de poliéster cubiertas de PVC confeccionadas a medida, formando un colchón. Este se infla a una presión tal que contrarresta las cargas producidas por la presión del viento.

Maqueta y dibujo del Pabellón de Alemania

El pabellón presenta una estructura reticulada a base de pórticos de acero, con una retícula muy rígida que abraza literalmente el edificio por tres de sus lados, a la vez que acoge en su interior todo tipo instalaciones. Esta "pared técnica" está casi totalmente cerrada hacia el exterior. La planta baja y primera, acota las 1,5 y 6,5 m respectivamente, que se dedican a exposición, presentan una estructura de acero y forjados ligeros a base de plancha trapezoidales de acero.

La fachada hacia la zona libre o patio interior se componen de una malla octogonal de cables de acero dispuestos diagonalmente y cerramiento interior de placas de policarbonato. La malla de cables sirve a su vez de apoyo para plantas trepadoras, que crecen tanto del nivel inferior como desde el superior. En la planta tercera acota 10,75-10,50 metros encontramos el restaurante mirador, así como la zona Vip y las estancias del comisario y vicecomisario general. A la zona pública de restaurantes se accede mediante escaleras mecánicas desde el nivel en 6,50 metros así como a través de la escalera y el ascensor.

Exterior

La terraza mirador, hacia el patio interior, queda protegida con un antepecho formado por grandes maceteros ajardinados. En algunas partes la malla de cables pasa por encima de la terraza y el techo del restaurante, dando a la zona un ambiente de pérgola, gracias a las plantas trepadoras. El techo del restaurante es una construcción liviana con claraboyas para la iluminación con luz diurna de la sala. El ambiente está totalmente climatizado.

Parte del pabellón estaba recubierto por finas laminas de Acero

En su interior se instaló un auditorio con capacidad para 350 personas en las que se pudieron admirar las últimas producciones alemanas. Bajo el tema "Visiones e Impresiones", se mostró la relación del hombre con la naturaleza y con la técnica, triología que constituyó el eje temático de los contenidos de cuatro lugares de vivencia "Ciudad y Vida Urbana", que mostró un trozo del muro de Berlín y la puerta grande Hamburgo, que desaparecería mediante una anamorfosis; "Naturaleza y Medio Ambiente", exhibiéndose un gran árbol en el interior de una vitrina acristalada; "Descubrimientos e Inventos", cuyo escenario fue un libro en cuyas páginas se encontraba el cuarto de estudios de Humboldt. En este espacio, que recordaba una biblioteca, se aplicaron imagenes "pop-up" de los descubrimientos e inventos de este último. Gutenberg, Kepler, Hertz, Koch, Roengten y Einstein; y "El Sueño de Volar", donde, pasando por los primeros aparatos de vuelo, terminaba en el interior del Zepelin que hizo escala en Sevilla en 1927, inaugurando la comunicación entre Alemania y Sudamérica.

Interior del Pabellón en 1992

Arquitecto	Lippsmeier
Año de Finalización	1992
Año del Proyecto	1990
Estilo	Contemporáneo
Tipo	Pabellón de Exposición
Construcción	Uno de los pabellones más originales de la muestra, recubiero de acero fino, su elemento más caracteristico era una gran estructura elíptica de 90 x 40 metros sostenida por un mástil inclinado de 54 metros de altura.
Dirección	Desaparecido
Más Información	Arquitectura y Diseño: Expo´92. Electa. Milán 1992. Web: Lippsmeier + Partner

El Aeropuerto de San Pablo

El aeropuerto es uno de los ejemplos más puros del espacio sin cualidad, superado sólo por el del hipermercado: grandes recorridos, dimensiones a la vez enormes e insignificantes, esto hace que Moneo le diese al aeropuerto de Sevilla un aspecto de gran hangar, de dimensiones abiertas, a semejanza de lo que ya había hecho en algunas obras como el Museo Nacional de arte Romano de Mérida. El aeropuerto de San Pablo responde al esquema de circulación separada diferenciando la salida y la llegada y conceden al aeropuerto la condición de recorrido, de muelle y la antesala. Superpone a todo ello una imagen de arquitectura interior y exterior, donde prima más la imagen de la ciudad meridional y andaluza que la de una infraestructura de transporte. El lugar de la metáfora de vuelo, la metáfora de Sevilla, en lugar de las alas de la terminal de Saarinen en Nueva York, o del piano de Kansai, un espacio de cúpulas con cubiertas tejas vidriadas, secciones que recuerdan a la mezquita y a las estaciones con grandes vestíbulos del siglo XIX. Un aeropuerto que refleja la historia de una ciudad milenaria, más que un aeropuerto que refleje un gran salto hacia el futuro, aunque en el aeropuerto prima lo primero, Moneo, no deja de lado la funcionalidad y el diseño de un aeropuerto preparado para el siglo XXI, lo que genera una mezcla entre tradición y modernidad, que ha sido admirada en todo el mundo. La ambición por producir un cuerpo exacto, de 200.000 metros cuadrados, lleva a desplazar incluso el aparcamiento de vehículos, ese habitual laberinto de asfalto, como un patio cuadrado duramente encajado en las superficies residuales de la cartera y sus accesos. Para Rafael Moneo "en los aeropuertos la servidumbre hacia aspectos funcionales de la circulación acaba haciendo muy difícil la presencia de la arquitectura". Los colores igualmente diferencian al aeropuerto sevillano del resto, frente a los colores grisáceos es generalmente han dominado el plano aeroportuario, el aeropuerto sevillano Moneo usa colores como el blanco y el azul en su interior y el amarillo y azul del azulejo vidriado. Una de las críticas que recibió el aeropuerto fue su falta de luz, en esto también el aeropuerto es diferente, frente a los aeropuertos acristalados, se propone un aeropuerto de aspecto sólido sin apenas entradas de luz.

Imagenes del Interior durante 1992




Imagenes del Exterior en 1992

Arquitecto	Rafael Moneo
Año de Finalización	1991
Año del Proyecto	1989
Estilo	Arquitectura Contemporánea
Tipo	Aeropuerto
Construcción	Una de las principales infraestructuras realizadas para la Expo´92. Su diseño, sobre todo interior es reconocido internacionalmente, como una de las obras importantes del premio Pritzker Rafael Moneo. Una mezcla de arquitectura tradicional y moderna que genera un espacio solido y concentrado a la vez que funcional.
Dirección	N-IV Km. 530

Más Información:

Arquitectura y Diseño: Expo´92. Electa. Milán 1992.

Web: The Modern Airport Terminal. Pág 222. Brian Edwards. Londres. 2005